24/03/2015: Εργαστήριο Αφρικανικών Κρουστών «Tαξιδεύοντας στις πολυρυθμίες της Δυτικής Αφρικής» στο 3ο Αντιφασιστικό Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών

Πέμπτη 24 Μαρτίου 2015 στις 16.00 στο 3ο Αντιφασιστικό Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών στο ελεύθερο αυτοδιαχειριζόμενο θέατρο ΕΜΠΡΟΣ – είσοοδος ελεύθερη!

Mετά το εργαστήριο θα ακολουθήσει μίνι συναυλία με μαθητές της σχολής Πολιτιστικού Kέντρο Aφρικανικής Tέχνης anasa και τους συμμετέχοντες στο εργαστήριο.

Ο Μιχάλης Αφολάνιο (Michael Afolayan) είναι μουσικός, ηθοποιός, performer, εικαστικός, σχεδιαστής παιδαγωγικών, καλλιτεχνικών προγραμμάτων και εμψυχωτής. Γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα, όπου και ζει ως τώρα. Οι γονείς του είναι μετανάστες από τη Νιγηρία. Είναι συνιδρυτής της μουσικοχοροθεατρικής ομάδας ANASA (2005) η οποία μελετά και παρουσιάζει παραστάσεις με ρυθμούς, χορούς και μύθους εμπνευσμένες από την Δυτική Αφρική. Η ομάδα αυτή στη συνέχεια εξελίσσεται σε πολιτιστικό κέντρο αφρικανικής τέχνης και πολιτισμών ANASA (2011) στο οποίο διδάσκει μέχρι σήμερα πολυρρυθμίες Δυτικής Αφρικής (αφρικανικά κρουστά), συνοδεύει με κρουστά το εργαστήριο της Πρωτόγονης Έκφρασης και σχεδιάζει διαπολιτισμικές δράσεις τις οποίες παρουσιάζει σε σχολεία πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης.

Υπεύθυνος επικοινωνίας του πολιτιστικού κέντρου αφρικάνικης τέχνης και πολιτισμών ΑΝΑΣΑ και συντονιστής των εργαστηρίων και των εκδηλώσεων. Δάσκαλος παραδοσιακών αφρικανικών κρουστών. Μουσικός κρουστών στα εργαστήρια της πρωτόγονης έκφρασης και του αφρικάνικου χορού. Υπεύθυνος των παιδαγωγικών προγραμμάτων στα σχολεία και αφηγητής αφρικανικών λαϊκών μύθων και παραμυθιών.

https://antifaperformingarts.wordpress.com/

01/03/2015: Η Σοφία της Γης από την ομάδα αφήγησης ANASA στο θέατρο Ανάδυση

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/355215821329912/

«…και η πήλινη στάμνα έσπασε σε χίλια κομμάτια σκορπίζοντας την σοφία σ’ ολόκληρο τον κόσμο. Και μ’ αυτόν τον τρόπο λέγεται πως η Γη απέκτησε την σοφία της. Και όλοι- άνθρωποι και ζώα- έχουμε λίγη από αυτήν…»
Ναι, ναι… Όλοι….

Τις Κυριακές 22/02 και 01/03 στις 12:00 η θεατρική ομάδα αφήγησης παραμυθιών ANASA θα βρίσκεται στον πολυχώρο Ανάδυση (Πλαταιών και Σφακτηρίας 23, Κεραμεικός) και θα λέει παραμύθια, για τι άλλο; Την σοφία της Γης…!Έχετε αναρωτηθεί ποτέ γιατί γίνεται έκλειψη;
Είναι δυνατόν μια μικρή αράχνη να κατακτήσει την σοφία όλου του κόσμου;
Πως μπόρεσε ένα παιδί να γίνει βασιλιάς έχοντας μόνο μία βελόνα;Τρία παραμύθια που ξεκινούν από την μουσική και την κίνηση του σώματος μας ταξιδεύουν ως την Αφρική, εκεί όπου ζώα, άνθρωποι και στοιχεία της φύσης μοιράζονται τις ιστορίες τους.Συντελεστές: Μιχάλης Αφολαγιάν (αφήγηση, εμψύχωση παραμυθιού, μουσική)
Χρύσα Λογοθέτη (αφήγηση, εμψύχωση παραμυθιού, μουσική)

Διάρκεια: 1 ώρα…
Είσοδος: 6 ευρώ
Για παιδιά από 4 ως 104 χρονών!
Τηλέφωνα επικοινωνίας/κρατήσεων 697 97 37 030, 697 72 94 342

 

21/02/2015: Παράσταση της ANASA στην Afrikana

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/1633163213569267/?source=1

Το πολιτιστικό κέντρο αφρικανικής τέχνης ANASA σας προσκαλεί σε μια βραδιά γεμάτη ρυθμούς, χορούς και μελωδίες από την Δυτική Αφρική. Μια περιήγηση στις δυναμικές πολυρρυθμίες των αφρικανικών κρουστών και τους εκστατικούς χορούς της από τους BANTU dancers & ANASA drummers που υμνούν την ζωή για μας μέσα στο αστικό τοπίο, μπολιασμένα με άφρο χιπ-χοπ στοιχεία. Στην λυρικότητα της αφήγησης αφρικάνικων παραμυθιών (African storytelling), της μουσικής που μπορεί να παράγει το σώμα μας (Body percussions) και στην πρωτόγονη έκφραση (primitive expression) που ενυπάρχει σε όλους μας. Ελάτε να δημιουργήσουμε μια όμορφη γιορτή για να υμνήσουμε τη χαρά της ζωής.
Ολα αυτά στο AFRIKANA JAZZ BAR
Ιεροφάντων 13 στο Γκάζι
Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00

We drum!! , Dj spins!!! , You dance!!!!!The cultural center of African art ANASA invites you to an evening full of rhythms, dances and melodies from West Africa. A tour in dynamic polyrytmhia of African percussion and ecstatic dances from BANTU dancers & ANASA drummers praising life for us in cityscape, grafted with afro hip – hop elements . In the lyricism of the narrative of African folktales (African storytelling), on the music that can be produced by the body (Body percussions) and primitive expression (primitive expression) inherent in all of us. Join us to create a beautiful celebration to praise the joy of life.
At AFRIKANA JAZZ BAR

Ierofanton 13 Gazi
Doors open at 21.00
We drum!! , Dj spins!!! , You dance!!!!!

20/02/2014: ΑΝΟΙΧΤΟ ΜΑΘΗΜΑ ΚΡΟΥΣΤΙΚΩΝ ΧΟΡΩΝ

Παρασκευή 20/02/2014, 20:30–22:00: ΑΝΟΙΧΤΟ ΜΑΘΗΜΑ ΚΡΟΥΣΤΙΚΩΝ ΧΟΡΩΝ στην ANASA

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/277274862396457/

«ΡΥΘΜΟΙ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΚΑΙ ΚΡΟΥΣΤΙΚΟΙ ΧΟΡΟΙ»
Στο μάθημα αυτό εξερευνούμε ρυθμούς και χορούς από όλον τον κόσμο. Παίρνουμε γεύση από swing και tap dance, palmas και flamenco, tal και Bharatanatyam, όπως και βασικές γνώσεις του hambone, stepping, μέχρι και ουγγρικών χορών! Το κοινό ανάμεσα σε όλα αυτά τα είδη χορού είναι η χρήση του σώματος ως αυτό-συνοδευόμενο μουσικό όργανο, και η καλλιτεχνική έκφραση του ρυθμού που κρύβουμε όλοι μέσα στο σώμα μας. Γνωρίζοντας και δοκιμάζοντας διάφορους κρουστικούς χορούς αποκτούμε μεγαλύτερη επίγνωση του σώματός μας και των δυνατοτήτων του. Εκπαιδευόμαστε ταυτόχρονα μουσικά και κινητικά εξερευνώντας ρυθμούς και χορούς του κόσμου.Η Νατάσα Χαντά-Μάρτιν απέκτησε διπλώματα χορού και διδασκαλίας από τα τμήματα Μπαλλέτου, Μοντέρνου και Κλακετών του Imperial Society of Teachers of Dancing (I.S.T.D., UK) και του Royal Academy of Dance (R.A.D., UK). Εκπαιδεύτηκε με τον Θάνο Δασκαλόπουλο στις κλακέτες και τη μουσική του σώματος και έχει πάρει μαθήματα από σημαντικούς δασκάλους αυτών των τεχνών, όπως είναι οι Max Pollak, Heather Cornell, Roxane Butterfly, Junior Laniyan, Michele Drees, Simone Mongelli, Keith Terry, Leela Petronio κ.α.. Συγχρόνως σπούδασε στο τμήμα Κοινωνιολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου. Έχει πειραματιστεί σε πολυετή μαθήματα και πολυάριθμα σεμινάρια αφρικάνικου χορού, rhythm tap, hip hop, σύγχρονου χορού, body percussion και flamenco σε Ελλάδα και εξωτερικό. Είναι η πρώτη Ελληνίδα απόφοιτος του μεταπτυχιακού ανθρωπολογίας του χορού και εθνοχορολογίας, Choreomundus: International Master’s in Dance Knowledge, Practice and Heritage. Όντας στην ομάδα χορού του Choroemundus συνεργάστηκε με χορευτές διαφόρων ειδών χορού και συμμετείχε σε συνδιδασκαλίες κρουστικών χορών σε πολλές χώρες της Ευρώπης. Από το 2012 συνεργάζεται στενά με τη Sara Azzarelli, χορεύτρια του ινδικού χορού Bharatanatyam, όπου συνδυάζουν την ινδική ρυθμολογία με το body percussion και έχουν δείξει τη δουλειά τους, Dancing in Tongues, σε Γαλλία, Αγγλία, και Ουγγαρία. Το ερευνητικό της ενδιαφέρον έγκειται στην Νιγηριανή εθνοτική ομάδα Γιουρουμπά και το καλοκαίρι του 2013 διεξήγαγε έρευνα στη νοτιοδυτική Νιγηρία πάνω στους χορούς και τη γλώσσα των Γιουρουμπά.

14/02/2014: ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΧΟΡΟΥ ΓΙΑ ΓΟΝΕΙΣ ΚΑΙ ΠΑΙΔΙΑ

Σάββατο 14 Φεβρουαρίου στις 12:30-13:30: ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΧΟΡΟΥ ΓΙΑ ΓΟΝΕΙΣ ΚΑΙ ΠΑΙΔΙΑ στην ANASA

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/315687211958041/

ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΜΑΣ ΚΟΙΝΑ ΧΟΡΕΥΤΙΚΑ ΒΗΜΑΤΑ ΒΑΣΙΣΜΕΝΑ ΣΤΗΝ ΑΦΡΟΑΜΕΡΙΚΑΝΙΚΗ ΤΕΧΝΙΚΗ ΤΗΣ ΠΡΩΤΟΓΟΝΗΣ ΕΚΦΡΑΣΗΣ.Μουσική μας ο παλμός της καρδιάς και χορός μας η αναπνοή. Υπό τους ήχους του αφρικάνικου τυμπάνου, ζωντανεύουμε τα παραμύθια χορεύοντας και τραγουδώντας.Ο πρώτος μας χορός και η πρώτη μας μουσική ξεκινάει μέσα στη ζεστή αγκαλιά της μήτρας μέσω μιας γλυκιάς κίνησης υπό τους ήχους της καρδιάς. Πολλές μαμάδες μη δυτικών πολιτισμών (Αφρική, Ασία, Αμαζόνιος) κρατώντας το παιδί τους μετά τη γέννησή του στο μάρσιπο, του προσφέρουν ως φυσική συνέχεια αυτήν την παλιά αίσθηση της σιγουριάς, της ζεστασιάς και της ασφάλειας, καθώς το παιδί συνεχίζει μέσω αυτής της επαφής σώμα με σώμα να αισθάνεται αυτήν την πρώτη μελωδία του παλμού της καρδιάς και της αναπνοής.

Η Πρωτόγονη Έκφραση είναι μία τεχνική που έχει πάρει το όνομά της από το «πρωτογενές», καθώς πρόκειται για έναν χορό πάνω σε αυτούς τους πρώτους γνώριμους ρυθμούς του ανθρώπου. Μαμά και παιδί κάνουν τα πρώτα κοινά τους χορευτικά βήματα ως φυσική συνέχεια της πρώτης συμβιωτικής τους σχέσης. Μέσω του ρυθμού, της φωνής και του παραμυθιού, καθώς και των εναλλαγών βασικών συμβολικών αντιθέσεων, όπως της παρουσίας και της απουσίας, η σχέση τους δυναμώνει και το παιδί ηρεμεί,μαθαίνει σταδιακά να διαχειρίζεται το άγχος του αποχωρισμού και οδηγείται στην αυτονομία.

Ημερομηνία: Σάββατο 14 Φεβρουαρίου και για κάθε Σάββατο

Ώρα: 12:30 – 13:30

Συντονίστρια: Αλεξάνδρα Κατσαρού, Ψυχολόγος – Χοροθεραπεύτρια, Δασκάλα κλασικού μπαλέτου, Πιστοποιημένη Εκπαιδεύτρια της Διεθνούς Εκπαίδευσης της DRLST-CID με έδρα το Παρίσι.

Συνοδεύει στα αφρικάνικα κρουστά: Μιχάλης Αφολάνιο, Μουσικός, Ηθοποιός, Εικαστικός, Σχεδιαστής παιδαγωγικών και καλλιτεχνικών προγραμμάτων.

Η Αλεξάνδρα Κατσαρού είναι χοροθεραπεύτρια και δασκάλα μπαλέτου. Μέσα από μία μακροχρόνια εκπαίδευση στο κλασικό μπαλέτο ανακαλύπτει ότι ο χορός δεν είναι η κίνηση για την κίνηση και παράλληλα με τις σπουδές της στο τμήμα της Ψυχολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου αναζητά έναν χορό έκφρασης, που μιλά στα βάθη της ψυχής του ατόμου. Έτσι ταξιδεύει στο Παρίσι, όπου γνωρίζει τη γαλλίδα ψυχαναλύτρια France Schott-Billmann και την αφροαμερικάνικη τεχνική χοροθεραπείας της πρωτόγονης έκφρασης. Ολοκληρώνει την εκπαίδευσή της ως βοηθός στο Atelier du Geste Rythmé, ενώ παράλληλα κάνει την άσκησή της συντονίζοντας ομάδες χοροθεραπείας σε παιδιά με ειδικές ανάγκες, σε άτομα με διατροφικές διαταραχές, όπως και σε ασθενείς με Πάρκινσον. Γυρνώντας στην Αθήνα, ολοκληρώνει την έρευνά της στη θεραπευτική λειτουργία της Πρωτόγονης Έκφρασης σε χορευτές κλασικού μπαλέτου και συντονίζει σεμινάρια και καλλιτεχνικά δρώμενα με αυτή τη θεματική. Σήμερα, εργάζεται ως δασκάλα κλασικού μπαλέτου ενσωματώνοντας στοιχεία και βασικές αρχές της χοροθεραπείας, συντονίζει εβδομαδιαίες συναντήσεις και σεμινάρια Πρωτόγονης Έκφρασης και συμμετέχει ενεργά στη διοργάνωση σεμιναρίων της Διεθνούς Εκπαίδευσης στη Χοροθεραπεία της Ένωσης DRLST (Danse, Rythme, Lien Social et Thérapie).

Ο Μιχάλης Αφολάνιο (Michael Afolayan) είναι μουσικός, ηθοποιός, performer, εικαστικός, σχεδιαστής παιδαγωγικών, καλλιτεχνικών προγραμμάτων και εμψυχωτής. Γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα, όπου και ζει ως τώρα. Οι γονείς του είναι μετανάστες από τη Νιγηρία. Είναι συνιδρυτής της μουσικοχοροθεατρικής ομάδας ANASA (2005) η οποία μελετά και παρουσιάζει παραστάσεις με ρυθμούς, χορούς και μύθους εμπνευσμένες από την Δυτική Αφρική. Η ομάδα αυτή στη συνέχεια εξελίσσεται σε πολιτιστικό κέντρο αφρικανικής τέχνης και πολιτισμών ANASA (2011) στο οποίο διδάσκει μέχρι σήμερα πολυρρυθμίες Δυτικής Αφρικής (αφρικανικά κρουστά), συνοδεύει με κρουστά το εργαστήριο της Πρωτόγονης Έκφρασης και σχεδιάζει διαπολιτισμικές δράσεις τις οποίες παρουσιάζει σε σχολεία πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης.

Περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στο 6946852154 και στα mllealexandra.kats@gmail.com και ngomastudio@gmail.com

14/02/2015: Η ANASA στο Watoto Pan-African Carnival & Bazaar

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/1563731417177039/

WATOTO AFRIKA is organising a CARNIVAL PARTY and BAZAAR on Valentine’s Day to celebrate the 2015 Carnival in an African way.There will be live traditional African music, dances, food, arts ‘n crafts and much, much MORE!!!!

We would like to invite ALL our friends AND all our friends’ friends to come and enjoy the unique African experience with us at the SYLLOGOS ELLINON ARCHEOLOGON, ERMOU 134-136, THISEO STATION from 12:00 noon till midnight.

The groups performing include:
The Mandela Gals,
Troupe Emma Ya,
Πangea world music center,
Rosewood,
ANASA drummers,…
Bantu Dancers

ENTRANCE FREE

Στις 14 Φεβρουαρίου οι WATOTO AFRIKA σας προσκαλούν σ’ενα καρναβαλικό πάρτυ και μπαζάρ για να γιορτάσουμε παρέα το φετινό καρναβάλι με τον αφρικάνικο τρόπο!

Θα υπάρχει ζωντανή αφρικάνικη μουσική, παραδοσιακοί χοροί και φαγητά, χειροτεχνείες και πολλά άλλα!!

Ελάτε με την παρέα σας να απολαύσετε μια μοναδική αφρικανική εμπειρία στο ΣΥΛΛΟΓΟΣ ΕΛΛΗΝΩΝ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΩΝ, ΕΡΜΟΥ 134-136, ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΗΣΕΙΟ απο τισ 12.00 το μεσημερι μεχρι τα μεσανυχτα

Συμμετέχουν οι:
Mandela Gals,
Troupe Emma Ya,
Πangea world music center,
Rosewood,
ANASA drummers,
Bantu Dancers

 

13/02/2015: ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ TALKING DRUM ΜΕ ΤΟΝ AKINLABI TOLULOPE OLUSEYE (OSAN)

Το σεμινάριο TALKING DRUM ΜΕ ΤΟΝ AKINLABI TOLULOPE OLUSEYE (OSAN) θα γίνει την Παρασκευή 13/02/2015 στις 19:00–22:00 στο Πολιτιστικό Κέντρο ANASA. Κόστος: 25 ευρώ

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/853310904728435/

Ο Akinlabi Tolulope Oluseye, ευρέως γνωστός ως OSAN, είναι ένας από τους κορυφαίους κρουστούς στο Talking Drum της Νιγηρίας. Γεννήθηκε στην πόλη Ibadan του κράτους του Oyo της Νιγηρίας. Σε αυτήν την περιοχή έχουμε τους πιο αυθεντικούς παίκτες του Talking Drum σε ολόκληρη τη Νιγηρία.
Από το 1976 ξεκίνησε να παίζει Talking Drum στην Aποστολική Eκκλησία της Νιγηρίας καθώς ο πατέρας του ήταν ο Πάστορας Joseph Akinlabi, οπότε ήταν σε επαφή με την μουσική μέσω τον gospel και των rituals και στη συνέχεια σπούδασε μουσική στο Τμήμα Μουσικής Τεχνολογίας στο Πολυτεχνείο της Ibadan.
Έκτοτε ο OSAN έχει μοιραστεί τη σκηνή με αξιοσημείωτους μουσικούς της Νιγηρίας όπως με τον θρύλο της μουσικής Juju, τον Chief Ebenezer Obey, τον Cliff Sama, τον Tope Alabi και την Funmi Aragbaye, μια από τις πρώτες γυναίκες καλλιτέχνιδες που ηχογράφησαν γκόσπελ μουσική στην Νιγηρία.
Ήταν ο επικεφαλής κρουστός στο Talking Drum και το πρώτο μέλος του συγκροτήματος του Yinka Ayefele, μουσικός καλλιτέχνης στην σύγχρονη γκόσπελ juju μουσική. Η επιδεξιότητά του στα Talking Drum τον ταξίδεψε σε διάφορα μέρη του κόσμου: Νότια Αφρική, ΗΠΑ, και πολλά μέρη της Ευρώπης, συμπεριλαμβανομένου του Λονδίνου.
Ο OSAN είναι ακόμα εν ενεργεία μουσικός και περιοδεύει στον κόσμο τόσο ως εκτελεστής όσο και ως εκπαιδευτικός. Είναι, επίσης, ο πρόεδρος του Apdon, του Συλλόγου Επαγγελματιών Talking Drummers της Νιγηρίας.

Akinlabi Tolulope Oluseye Popularly, known as Osan, is one of Nigeria’s top Talking Drummers. He was born in Ibadan city of Oyo State in Nigeria. In this area we get the most authentic Talking Drummers in the whole of Nigeria. Since his father was pastor Joseph Akinlabi of the Apostolic Church he was exposed to music at an early age and he has been playing the Talking Drum since 1976. After gaining admission to study Electrical Electronic at the Polytechnic in Ibadan, he got his first diploma and proceeded to study Music at the department of music technology at the same Polytechnic. Osan has since then been a house hold name in the talking drum/musicians circle. He has shared the stage with notable Nigerian acts like The Juju music legend, Chief Ebenezer Obey, Cliff Sama, Tope Alabi, and Funmi Aragbaye, οne of Nigeria’s first female recorded gospel artists. He was the lead Talking Drummer and first core member of Yinka Ayefele, the modern Gospel Juju artist. His dexterity on the drums has taking him to different parts of the world to perform: South Africa, U.S.A, and many parts of Europe, including London. Osan is still an active musician touring the world both as a performer/educator and as a session player. He is also the chairman of Apdon, the Association of Professional Talking Drummers of Nigeria.

Το Talking Drum είναι ένα είδος τυμπάνου σε σχήμα κλεψύδρας από τη Δυτική Αφρική, η οξύτητα του οποίου μπορεί να ρυθμιστεί ώστε να μιμείται τον ήχο και την προσωδία της ανθρώπινης ομιλίας. Έχει δύο μεμβράνες που συνδέονται με σχοινιά δέρματος, τα οποία επιτρέπουν στον/στην παίκτη/τρια να διαμορφώνει το τονικό ύψος του τυμπάνου πιέζοντας τα σχοινιά μεταξύ του βραχίονα και του σώματός του/της. Ένας/μια έμπειρος/η παίκτης/τρια είναι σε θέση να παίξει ολόκληρες φράσεις.

Τo Talking Drum είναι ένα από τα παλαιότερα όργανα που χρησιμοποιούνται από τους Griots της Δυτικής Αφρικής και την ιστορία τους μπορούμε να την εντοπίσουμε στον λαό των Γιορούμπα, στην Αυτοκρατορία της Γκάνα και στην φύλη Χάουσα της Νιγηρίας. Οι Γιορούμπα της νοτιοδυτικής Νιγηρίας το Μπενίν και οι Dagomba της βόρειας Γκάνας είχαν και έχουν αναπτύξει ένα ιδιαίτερα εξελιγμένο είδος μουσικής βασισμένο στο Talking Drum. Υπάρχουν πολλές παραλλαγές του και ονομασίες αλλά με βασικά κοινά χαρακτηριστικά.

09/02/2015: ΑΝΟΙΧΤΟ ΜΑΘΗΜΑ DUN DUN DANCE ME TON TOBI HONORE ΣΤΗΝ ANASA

Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου 21:00–22:30

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/427756730721569

Το dundun dance είναι ένα είδος χορού οπού συνδυάζει την δυναμική κίνηση του αφρικανικού χορού και την ενέργεια που απελευθερώνουν τα αφρικανικά κρουστά το dun dun dance είναι ένας εξαιρετικός τρόπος να αποκτήσει κανείς επαφή με τον αφρικανικό χορό και τις εκρηκτικές πολυρρυθμιες της Δυτικής Αφρικής.
Τα dundun ανήκουν στην οικογένειά των μεμβρανόφωνων κρουστών που είναι κυρίαρχα στην Δ. Αφρική (Μπουρκίνα Φάσο, Ακτή Ελεφαντοστού, Μάλι, Γουινέα κ.α.) έχουν κυλινδρική όψη και κρούονται με 2 μπαγκέτες (Drum sticks)και συνήθως είναι συνοδευόμενα από μια άλλη οικογένεια κρουστών τα djembe .

Εισηγητής: TOBI HONORE

Γεννήθηκε στις 23/03/1984 στο Zraluo, Gohitafla της Ακτής Ελεφαντοστού. Από το 1995 έως το 1996 ξεκίνησε ως μαθητής παραδοσιακού χορού στη Gohitafla. Σπούδασε Αφρικάνικο χορό και χορογραφία στη Σχολή Χορού Δυτικής Αφρικής και Πολιτιστικής Ανταλλαγής EDEC (École Danse et d’ Échange Culturelle, την πρώτη δημόσια σχολή αφρικάνικου χορού στην Αφρική) στο Bidjan της Ακτής Ελεφαντοστού όπου αποφοίτησε και στην συνέχεια δούλεψε επαγγελματικά ως χορευτής με τον επαγγελματικό όμιλο Les Guirivoires από το 2000-2004 με πρώτο ταξίδι στη Σενεγάλη για μια περιοδεία του φεστιβάλ παραδοσιακής χορογραφίας ακολούθησαν πολυάριθμες παραστάσεις με τον όμιλο Les Guirivoires στη Μπουργκίνα Φάσο, το Μαλί, τη Γουινέα. Από το 2005 έως το 2008 ήταν χορογράφος του ομίλου Les Guirivoires της σχολής EDEC και καθηγητής μοντέρνου και παραδοσιακού χορού και κρουστών στο blub house στο Deux Plateau του Bidjan. Από το 2008 έως το 2009 συμμετείχε σε διεθνή περιοδεία σε φεστιβάλ σύγχρονης και παραδοσιακής χορογραφίας στην Ανατολική Ευρώπη: στην ΠΓΔΜ και τη Ρουμανία. Από το 2010 έως το 2011 εργάστηκε ως καθηγητής παραδοσιακού χορού και κρουστών σε πολλές σχολές χορού και κρουστών.Από το 2011 έως το 2012 συμμετείχε σε ένα φεστιβάλ στην Τουρκία. Από το 2012 έως το 2013 ήταν καθηγητής χορού και κρουστών σε σχολές χορού στην Τουρκία (Hisllitte, Findikoy, Topaner και Taksim και πολλές παραστάσεις με τον όμιλο χορού AFRIKA σε Ankara, Skychehi, Yalova, Kutaya και Antalya. Από το 2013 έως το 2014 ήταν καθηγητής χορού και κρουστών στο πολιτιστικό κέντρο της Κωνσταντινούπολης στο Taksim στην Τουρκία

07-08/02/2015: ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΧΟΡΟΘΕΡΑΠΕΙΑΣ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΠΡΩΤΟΓΟΝΗΣ ΕΚΦΡΑΣΗΣ

Θέμα: «Το Τελετουργικό στην Πρωτόγονη Έκφραση»Το Tελετουργικό (Rituel) στην τεχνική της Πρωτόγονης Έκφρασης είναι ένας βασικός κορμός ασκήσεων με συγκεκριμένη σειρά και δομή που χρησιμοποιούνται στη Χοροθεραπεία με στόχο την επανασύνδεση με το σώμα-εαυτό, τον άλλον και το περιβάλλον. Ονομάζεται τελετουργικό διότι χρησιμοποιούνται κωδικοποιημένες συμβολικές κινήσεις κοινές για όλη την ομάδα, τις οποίες αρχικά μιμούμαστε και έπειτα ενσαρκώνουμε, αφήνωντάς τες μέσα από τη δυναμικότητα του ρυθμού και της επανάληψης να μας μεταμορφώσουν και να λάβουν ένα ιδιαίτερο νόημα για τον καθένα ξεχωριστά.
Στο διήμερο αυτό βιωματικό σεμινάριο θα ασχοληθούμε με την ανάλυση των ασκήσεων του τελετουργικού (σχήμα, δομή, νόημα, στόχος) και την ανάπτυξη των ικανοτήτων χρήσης του ρυθμού, της φωνής, της πριμιτιβιστικής κίνησης, της σχέσης με την ομάδα και της δημιουργικότητας με στόχο την εξάσκηση των συμμετεχόντων στη δημιουργία ασκήσεων και το συντονισμό της ομάδας.Που απευθύνεται:
Το σεμινάριο απευθύνεται τόσο σε εκπαιδευόμενους Χοροθεραπευτές (DRLST) , όσο και σε άτομα που θα επιθυμούσαν να γνωρίσουν την κοινωνική και θεραπευτική διάσταση της χρήσης του ρυθμού, της φωνής και της κίνησης και να ενημερωθούν για την εκπαίδευση Χοροθεραπείας της DRLST. (φοιτητές και επαγγελματίες ανθρωπιστικών και κοινωνικών σπουδών, θεραπευτές μέσω τέχνης, καλλιτέχνες, λάτρεις του χορού..)*ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΟΜΕΝΟΥΣ ΤΗΣ DRLST: Στο παρόν σεμινάριο συμπληρώνονται ώρες για τη θεματική 11, της Εκπαιδευτικής Ενότητας 2.

Συνολική διάρκεια: 8 ώρες

Ώρες: 10.00-14.00 (Σαβ κ Κυρ.)

Τόπος: ANASA CULTURAL CENTER, Πλαταιών και Σφακτηρίας 24, Κεραμεικός (Πλησίον Μετρό ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ)

Κόστος: 60 ευρώ

ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΕΩΣ 5 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2015:
Τηλ: 210-6454300 και 6974875695 και στο psycorps8@gmail.com (Ελένη)
6946852154 και mllealexandra.kats@gmail.com (Αλεξάνδρα)

Συντονίστριες:
Ελένη Χατζηγεωργίου, Ψυχολόγος, Ψυχοθεραπεύτρια Gestalt-Χοροθεραπεύτρια,
Υπεύθυνη Παιδαγωγικών Αθήνας της Διεθνούς Εκπαίδευσης της DRLST-CID με έδρα το Παρίσι.

Αλεξάνδρα Κατσαρού, Ψυχολόγος – Χοροθεραπεύτρια, Δασκάλα κλασικού μπαλέτου, Πιστοποιημένη Εκπαιδεύτρια της Διεθνούς Εκπαίδευσης της DRLST-CID με έδρα το Παρίσι.

Η Ελένη Χατζηγεωργίου είναι Ψυχολόγος, Πτυχιούχος Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και Ψυχοθεραπεύτρια Gestalt (Απόφοιτη Κέντρου Ψυχοθεραπείας και Εκπαίδευσης Gestalt-Αθήνα). Έχει αποκτήσει κλινική εμπειρία στο Κοινοτικό Σπίτι Θέτις της Εταιρείας Ψυχοκοινωνικής Υγείας του Παιδιού και του Εφήβου (Ε.ΨΥ.Υ.ΠΕ), στο Σύλλογο Κ.Ε.Φ.Ι (Καρκινοπαθών-Εθελοντών-Φίλων-Ιατρών) και στο 18 ΑΝΩ-Μονάδα Απεξάρτησης Τοξικομανίας του Ψυχιατρικού Νοσοκομείου Αττικής . Έχει εκπαιδευθεί στην αντιμετώπιση της ενδοοικογενειακής βίας και κακοποίησης και έχει συνεργαστεί με διάφορα Κέντρα Θεραπειών για παιδιά, εφήβους και οικογένειες.
Παράλληλα, έχοντας από μικρή ηλικία το χορό ως εφόδιο καλλιτεχνικής έκφρασης και ψυχοσωματικής ισορροπίας , αποφάσισε να μελετήσει σε μεγαλύτερο βάθος την κίνηση τόσο στους δυτικούς ακαδημαϊκούς χορούς (κλασικό και σύγχρονο), φοιτώντας στα επαγγελματικά τμήματα της Ακαδημίας χορού του Rotterdam Ολλανδίας και στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης, όσο και στους παραδοσιακούς χορούς της Ανατολής και της Αιγύπτου.
Η πορεία της αυτή την οδήγησε στην ανάγκη να ενσωματώσει τα δύο πεδία απασχόλησης της, να αναζητήσει έναν τρόπο δουλειάς όπου η κίνηση να κατέχει σημαντική θέση όχι μόνο για την κατάκτηση ενός αισθητικού αποτελέσματος αλλά και τη δόμηση του ατόμου σε σωματικό, ψυχικό και κοινωνικό επίπεδο. Ως εκ τούτου, το 2010 ολοκλήρωσε τη μετεκπαίδευσή της στη Χοροθεραπεία μέσω της Πρωτόγονης Έκφρασης (Expression Primitive), στo Atelier du Geste Rythmé, στο Παρίσι, εκπονώντας την έρευνα της σε ομάδα παιδιών με Διάχυτη Αναπτυξιακή Διαταραχή .
Σήμερα, εκτός από το χώρο της Ψυχοθεραπείας, συνεργάζεται με το Πανεπιστήμιο Αθηνών στο πρόγραμμα ΚΕΔΑ Ρομά, συντονίζει εβδομαδιαίες ομάδες Πρωτόγονης Έκφρασης, βιωματικά σεμινάρια Χοροθεραπείας καθώς και καλλιτεχνικά εργαστήρια κίνησης, ρυθμού και φωνής τόσο στην Αθήνα όσο και σε άλλες πόλεις της Ελλάδος . Είναι Αντιπρόεδρος της Γαλλικής Ένωσης Danse Rythme Lien Social et Thérapie και Υπεύθυνη Παιδαγωγικών Αθήνας της Διεθνούς Εκπαίδευσης Χοροθεραπείας της DRLST, με έδρα το Παρίσι.

Η Αλεξάνδρα Κατσαρού είναι χοροθεραπεύτρια και δασκάλα μπαλέτου. Μέσα από μία μακροχρόνια εκπαίδευση στο κλασικό μπαλέτο ανακαλύπτει ότι ο χορός δεν είναι η κίνηση για την κίνηση και παράλληλα με τις σπουδές της στο τμήμα της Ψυχολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου αναζητά έναν χορό έκφρασης, που μιλά στα βάθη της ψυχής του ατόμου. Έτσι ταξιδεύει στο Παρίσι, όπου γνωρίζει τη γαλλίδα ψυχαναλύτρια France Schott-Billmann και την αφροαμερικάνικη τεχνική χοροθεραπείας της πρωτόγονης έκφρασης. Ολοκληρώνει την εκπαίδευσή της ως βοηθός στο Atelier du Geste Rythmé, ενώ παράλληλα κάνει την άσκησή της συντονίζοντας ομάδες χοροθεραπείας σε παιδιά με ειδικές ανάγκες, σε άτομα με διατροφικές διαταραχές, όπως και σε ασθενείς με Πάρκινσον. Γυρνώντας στην Αθήνα, ολοκληρώνει την έρευνά της στη θεραπευτική λειτουργία της Πρωτόγονης Έκφρασης σε χορευτές κλασικού μπαλέτου και συντονίζει σεμινάρια και καλλιτεχνικά δρώμενα με αυτή τη θεματική. Σήμερα, εργάζεται ως δασκάλα κλασικού μπαλέτου ενσωματώνοντας στοιχεία και βασικές αρχές της χοροθεραπείας, συντονίζει εβδομαδιαίες συναντήσεις και σεμινάρια Πρωτόγονης Έκφρασης και συμμετέχει ενεργά στη διοργάνωση σεμιναρίων της Διεθνούς Εκπαίδευσης στη Χοροθεραπεία της Ένωσης DRLST (Danse, Rythme, Lien Social et Thérapie).

Η εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/640595229377817/

06/02/2015: Βίωμα του συμβολισμού μέσω του χορού

Ελάτε να ταξιδέψουμε χορεύοντας, την Παρασκευή 6/2/2015 στις 5:30μμ στο Anasa Cultural Center (Πλαταιών και Σφακτηρίας 24), με την ενέργεια της θεά Οxum και την ψυχή μας, στους ρυθμούς της Bahia.*

H θεότητα του γλυκού νερού, η Oxum, είναι προστάτης της εγκυμοσύνης και της γονιμότητας λαμβάνοντας τις προσευχές γυναικών που επιθυμούν να αποκτήσουν παιδιά και τις προστατεύει την περίοδο της εγκυμοσύνης.

Η Οrixa ψάχνει λύσεις στα προβλήματα του έρωτα και είναι υπεύθυνη για την ένωση των ψυχών.

Στην φύση η Οxum, θεά του έρωτα, του χρυσού, της χαράς, και του γλυκού νερού βρίσκεται πάντα όπου υπάρχει τρεχούμενο νερό, στα ποτάμια, στις λίμνες, και ιδιαίτερα στους καταρράκτες.